Уроки Photoshop: Малюємо портрет Hanagumori разом з Diane Özdamar, цифрова живопис, Програми для роботи з графікою, Програмні керівництва, статті

Мета цього уроку – не примусити вас малювати в точності так, як це роблю я, а показати деякі техніки та корисні прийоми, які привнесуть життєвості і реалізму у ваші власні творіння. Я вирішила обмежитися тільки портретом, оскільки багато просили мене розповісти саме про нього. Урок для Photoshop.

Я вибрала найпростішу позу і тип освітлення, щоб уникнути довгих і складних пояснень. Як би там не було, є багато прийомів, за допомогою яких можна зробити і просту позу природною і привабливою.

По-перше, потрібно надати якийсь вираз обличчя, нехай навіть найпростіше. А по-друге, шкіру необхідно текстурувати, щоб прибрати ефект пластикової ляльки, який так часто зустрічається.

Очі повинні відображати почуття, навіть якщо вони закриті. Саме брови, очі і губи виражають основні почуття. Форма щік так само важлива і може сказати багато чого про персонажа.

Ханагуморі – вигаданий персонаж, за моєю задумом вона наполовину азіатка, наполовину європейка з різнокольоровими очима і схожа на ляльку. Мені здалося цікавим намалювати її такою. Сподіваюся, вам теж буде цікаво і ви знайдете для себе щось корисне.

Тут ви можете завантажити кисті, якими я малювала Ханагуморі.

Якщо ви малюєте мишею, скористайтеся установками fade control замість pen pressure!
І не забувайте зберігати ваше зображення як можна частіше.

Створіть новий документ у Фотошоп, заповніть тло за допомогою gradient tool (я вибрала два відтінки оранжево-рожевого кольору і радіальний градієнт). Так у вас вийде гарна основа для накладення тіней і відблисків. Я помітила, що при виборі тонів шкіри фоновий колір має велике значення, тому що найчастіше він проглядається через наступні штрихи. В якійсь мірі, це нагадує традиційну живопис.

Як тільки ви заповнили тло потрібним кольором, створіть новий шар. Виберіть круглу тверду кисть (встановіть opacity jitter на pen pressure, 0%) і накидайте риси обличчя. Не потрібно додавати деталі, цей етап повинен спростити розподіл світла і тіні. На окремому шарі можна накидати палітру, якщо вам так зручно, я кожен раз просто вибираю новий колір.

Створіть новий шар, виберіть світлий отттенок (він повинен органічно вписуватися в загальне освітлення картини. Якщо ви хочете, щоб освітлення було холодним, виберіть світло-блакитний, фіолетовий або зелений. Якщо теплим – світло-жовтий або оранжевий. Освітлення повинне бути послідовним!) Починаємо грубо накидати відблиски (тут я використовую свою кисть, opacity jitter встановлюю на pen pressure, 0%). Коли закінчите з відблисками, точно так же накидайте тіні
(Тінь складається з кольору, який є додатковим до кольору відблисків, і кольори який на тон темніше кольору шкіри).

Малюємо портрет Hanagumori разом з Diane Özdamar *

Малюємо портрет Hanagumori разом з Diane Özdamar *

Пропорції людського обличчя:

Очі знаходяться посередині голови, не вище! (Я б так не сказала, але автор стверджує – прим. Пер.)

Третина особи припадає на область між лінією волосся і бровами, ще третина – відстань від брів до кінчика носа, і ще третина – від носа до крайньої точки підборіддя.

Ширина особи = 5 очей: 1 око поміщається між очима, і по одному – в скроневій частині голови.

Вуха майже такої ж довжини, як і ніс, крайня верхня точка вушної раковини проходить на одній лінії з очима, а крайня точка мочки вуха знаходиться майже на одній лінії з кінчиком носа.

Так само я з’ясувала, що кути губ часто збігаються з лінією зіниць.

Колір шкіри повинен складатися з безлічі тонів. Не бійтеся використовувати додаткові кольори, які зазвичай не видно на шкірі. Після змішування результат буде натуральним.
Я використовувала світло-блакитні відблиски, тому тіні містять в собі помаранчевий тон (точніше, коричневий, оранжевий тут був би дуже яскравим). Ще я додала трохи світло-жовтого, щоб надати шкірі життя.

Візьміть велику круглу тверду кисть (95-100% твердості). Не використовуйте м’яких кистей і аерограф, через них шкіра стає схожою на пластик. Можна використовувати колишню кисть з мого набору з установкою opacity jitter на pen pressure, 0%. Починайте малювати, додавати і змішувати кольори. Користуйтеся піпеткою, щоб забирати колір з палітри і мазків пензля.
Чим більше ви її використовуєте, тим простіше вам буде досягти плавного змішування кольорів.

Малюємо портрет Hanagumori разом з Diane Özdamar *

Частина II

Око не плоский! Білок потрібно відтіняти так само, як і всі інші частини обличчя!

Малюємо портрет Hanagumori разом з Diane Özdamar *

Зараз ми подивимося, як домогтися блиску в очах і додати їм реалістичності і глибини.

Скористайтеся dodge tool для створення відблисків, робити це потрібно круглої м’якою кистю невеликого розміру. Так простіше додавати дрібні деталі. Можна спробувати різні режими цього інструменту і вибрати той, який підходить найбільше. Я вибрала highlight mode, тому що він зберігає насиченість кольору.

Можна використовувати burn tool, щоб додати затемнені ділянки та надати очам глибини. Не використовуйте highlight mode, він створює враження бруду, midtone і shadow підходять більше.

Це ще не все. Око здасться куди більш глибоким, якщо райдужній оболонці додати кольору дуже маленькою круглою кистю з м’якими краями з установками opacity jitter на pen pressure, 0%

Маленькі яскраво-червоні точки макіяжу я додавала невеликий твердої пензлем, спробуйте різні настройки кисті і виберіть ті, які вам більше сподобаються.

Атмосфера в картині дуже важлива. Я вирішила зобразити квітучі вишневі дерева і хмарну погоду (не надто хмарну, просто я не хотіла, щоб небо було дуже насиченим).
Починайте накидати фон на нажних шарі, скористайтеся технікою, описаної вище, при змішуванні кольорів і деталізації. Якщо колірна гамма вас не влаштовує, змініть її через меню: Image -> Adjust -> Levels (або Curves, або Hue and saturation).

А зараз додамо летять пелюстки!

Малюємо портрет Hanagumori разом з Diane Özdamar *

Створіть новий шар і виберіть світло-рожевий колір (можна використовувати відтінок шкіри, але трохи більш насичений). Візьміть круглу м’яку кисть або ту кисть, що ми використовували раніше (з установками opacity jitter на pen pressure, 0%), і починайте малювати пелюстки.
Можна змінити настройки кисті так, щоб малювати їх швидше.

Відкриваємо вкладку shape dynamics, встановлюємо:
size jitter на pen pressure і приблизно 45%,
angle jitter — 15%,
roundness jitter — 29%,
minimum roundness — 25%

Потім на вкладці scattering встановлюємо scatter на 300%.

І на вкладці brush tip shape встановлюємо spacing на 65%.

В other dynamics встановлюємо opacity jitter на pen pressure, 0% і flow jitter – 53%

Коли пелюсток буде достатньо, можна додати ефект руху.
Для цього скористайтеся фільтром:
Filter –> Blur –> Motion blur
Пробуйте різні установки, поки не досягнете потрібного результату.

Не забудьте, що деякі з них потрібно зробити чіткими, щоб надати глибини картині!
Використовуйте цю техніку і для того, щоб додати дрібні пелюстки на фон.
Ті пелюстки, які ближче до глядача, потрібно малювати вручну. Більшої деталізації можна досягти, якщо попрацювати з кольором пелюсток і промальовувати ефект колірного переходу.

Для того, щоб змінити будь-які риси обличчя, скористайтеся liquefy tool!

Волосся – Дуже важлива частина, з їх допомогою можна виразити індивідуальність персонажа. Візьміть велику м’яку круглу кисть (або колишню кисть) з установками opacity jitter і size jitter на pen pressure і починайте малювати перший пасма волосся.

Використовуйте темний колір, світліші деталі ми прорісуем поверх пізніше. Як тільки ви намалюєте загальну масу зачіски, візьміть маленьку тверду кисть з установками opacity jitter і size jitter на pen pressure, 0% і починайте промальовувати окремі пасма за допомогою більш світлих тонів. Найбільш світлі ділянки будуть там, куди падає світло! Не забудьте додати окремі волоски, які вибилися з зачіски. Мале недосконалість зачіски так само важливо, як і деяку недосконалість шкіри.

На волоссі я ставлю блакитнуваті і зеленуваті рефлекси, ніби в них відбивається небо. Не бійтеся користуватися “дивними” квітами, на зразок лілового, зеленого, блакитного, червоного і пр., вони додадуть більше глибини і життя волоссю.

Коли закінчите з деталями, можна використовувати dodge tool, щоб додати остаточні відблиски.

Малюємо портрет Hanagumori разом з Diane Özdamar *

Частина III

Зробити текстуру шкіри досить просто, але треба бути терплячим. За допомогою більш темного, ніж шкіра, тони намалюйте родимки і додайте на них відблиски. Рідні плями, родимки, пори – вони важливі для реалістичності.

Малюємо портрет Hanagumori разом з Diane Özdamar *

Пори шкіри можна додати так.

Створіть новий шар і малюйте текстуру шкіри за допомогою світлого тону.
Експериментуйте з налаштуваннями кисті, які ми використовували, щоб намалювати пелюстки, тільки використовуйте дуже маленьку тверду кисть.

Можна застосувати до цього шару стиль: Layer -> Layer style -> Bevel and emboss.
Раджу вам пробувати різні настройки поки результат не виявиться достатнім.
точних налаштувань я не можу дати, тому що вони змінюються в залежності від від кисті, кольору шкіри і т.д.

Знижуємо непрозорість цього шару до потрібної величини, після чого можна стерти гумкою деякі ділянки і знову пройтися по ним пензлем. Так ми додамо окремі пори і додамо виразності.

Золото малювати досить просто, тому що ми не збираємося виписувати багато деталей.
Візьміть темний відтінок жовтого або оранжевого кольору (R = 139; G = 115; B = 43).
Намалюйте загальну форму предмета, скористайтесь dodge tool в режимі highlight, щоб додати відблиски. Для тіней можна використовувати burn tool.

Малюємо портрет Hanagumori разом з Diane Özdamar *

Прозорі предмети теж нескладно малювати, але у них є особливі якості, про які не варто забувати! Вони відбивають світло, і крім того, світло проходить через них і відкидає кольоровий відблиск на шкірі. Та область, яка знаходиться близько до джерела світла, зазвичай відзначена відблиском. Плюс додатковий відблиск знаходиться на протилежній стороні предмета, в глибині. Відблиски на поверхні менш насичені кольором, їх колір майже білий, на порівняно з відблисками всередині. Білі відблиски можна малювати за допомогою маленької твердої кисті. Внутрішні – за допомогою dodge tool в режимі highlight. Глибини додасть тінь поряд з відблиском на поверхні, малюйте її за допомогою burn tool в режимі midtones і shadow. Не забудьте про кольоровому рефлекс на шкірі!

Малюємо портрет Hanagumori разом з Diane Özdamar *

Перли малюємо сірим кольором світлого відтінку. Ні в якому разі не використовуйте нейтральний сірий!

Ніколи не використовуйте в своїх картинах нейтральний сірий, він виглядає дірою в полотні.
Беремо круглу тверду кисть і малюємо основу для перлини. Вибираємо більш темний і насичений тон, круглу м’яку кисть і малюємо тінь всередині. Тепер можна використовувати dodge tool в режимі highlight і додати відблиск у верхній частині перлини. Для основи можна було, звичайно, використовувати і більш насичений тон, вибирайте те, що вам більше до смаку.

Малюємо портрет Hanagumori разом з Diane Özdamar *

Продовжуйте додавати більше деталей, працювати над світлотінню, одягом, шкірою, волоссям і т.д., до тих пір, поки вам не сподобається результат. На це йде багато часу і сил, але воно того варто. Коли закінчите, з’єднайте шари зображення через меню: Layer -> Flatten image і виправіть колірну гамму через Image -> Adjust -> Levels (або Curves, або Hue and saturation).

Малюємо портрет Hanagumori разом з Diane Özdamar *

Тепер відпочиньте, випийте чаю і з’їжте морозиво, ви його заслужили!

PS Сподіваюся, що цей урок виявився корисним. Я не змогла описати всі етапи, але розкрила всі техніки, які тут використовувалися. На youtube лежать відео записи , Де повністю відображений процес роботи над картиною. Її створення зайняло 12:00, в роботі використовувався Photoshop CS3, Wacom Intuos3 A4 і мій улюблений iMac.

Повнорозмірний варіант картини.

Збільшений фрагмент.

Картинка з перерахуванням всіх інструментів, задіяних в роботі.

Набір кистей.

Схожі статті:


Сподобалася стаття? Ви можете залишити відгук або підписатися на RSS , щоб автоматично отримувати інформацію про нові статтях.

Коментарів поки що немає.

Ваш отзыв

Поділ на параграфи відбувається автоматично, адреса електронної пошти ніколи не буде опублікований, допустимий HTML: <a href="" title=""> <abbr title=""> <acronym title=""> <b> <blockquote cite=""> <cite> <code> <del datetime=""> <em> <i> <q cite=""> <s> <strike> <strong>

*

*